Serie 09: Despegue o Liberación emocional femenina, 1992-1995

Serie 09: Despegue o Liberación emocional femenina, 1992-1995

Nuevamente me remito al escrito con el que presenté la exposición de esta serie en la Sala Rekalde. Inmediatamente de clausurarla, me trasladaría a vivir a Nueva York en noviembre del 95. La presentaba con varias citas, pero he elegido ésta por la identifi cación con la autora, como puede verse en el escrito de presentación de la exposición que le sigue en páginas siguientes.

Al recorrer estas imágenes en la escritura (y también al vivirlas realmente, para sacárselas del cuerpo), la mujer puede liberarse de ellas y llegar a una concepción independiente de sí misma, de su cultura y de su sociedad”

Sigrid Weigel

SENTIDO, PROCESO, Y TECNOLOGÍA

SENTIDO

El sentido, la verdadera razón de mi interés por la pintura y de mi dedicación a ella, está en su funcionalidad, es decir: “para lo que me sirve”.

La utilización de la pintura, como herramienta de conocimiento de la realidad, es una disciplina equivalente a otras, utilizadas con el mismo fi n. La ciencia, la fi losofía, por ejemplo.

Desde la pintura, la investigación se realiza con imágenes. Éstas han ido cambiando históricamente, según las necesidades interiores-exteriores, de cada época.

El investigador plástico, realiza una equivalencia, una representación, entre las necesidades y las imágenes.

En el largo recorrido histórico de la pintura, en gran parte de él, las imágenes (los temas) escondían los verdaderos problemas de la misma. Y sus logros.

La pintura del siglo XX, se ha ocupado toda ella, de ir eliminando la distancia entre “lo representado”, (temas) y los conceptos puramente plásticos.

Piet Mondrian fundamentalmente, nos dejó desnudos ante el espejo: dejó señalados los puros y básicos elementos plásticos y la superfi – cie plana por delante.

Desde mi punto de vista, la pintura, con Mondrian, vuelve a partir de cero. Nace de nuevo porque lo hace desde y para actitudes y objetivos CONSCIENTES.

La equivalencia entre la imagen y el problema a investigar, se hace transparente.

PROCESO

Es precisamente desde este punto de evolución plástica, desde donde podemos empezar a explicar mi proceso de trabajo.

Entiendo por proceso de una obra, precisamente la EVOLUCIÓN de la misma. Es deecir, lo que va pasando de una a otra obra, o de un periodo a otro de la obra.

Iniciados ya los 80, después de una obra realizada desde los conceptos del Expresionismo Abstracto, Minimalismo y Conceptualismo, me impuse como reto artístico:

• La superación de los límites bidimensionales del soporte, con los elementos plásticos puros, coherentes al plano.

Es decir, que, aún asumiendo y utilizando sólo los elementos plásticos puros (Mondrian), tenía que lograr conseguir IMÁGENES MULTIDIMENSIONALES, EN UN ESPACIO IGUALMENTE MULTIDIMENSIONAL.

El proceso de esta compleja investigación que me ha llevado casi 15 años, me ha ido exigiendo, el análisis, experimentación y asimilación de nuevos conceptos plásticos, tales como:

• Defi nición del concepto LÍMITE, según su función.

• Defi nición del concepto PROPORCIÓN SINTÉTICA.

• Defi nición del concepto de DIVISIÓN PLÁSTICA.

• Defi nición del concepto de DOBLE ORTOGONALIDAD.

• Defi nición del concepto de MULTIDIMENSIONALIDAD.

El conjunto de todos ellos y sus aledaños, han ido construyendo mi “TEORÍA DE LA ENERGÍA PLÁSTICA”, compendio de la tesis doctoral.

Como pretendo que se entienda, tanto en la exposición como en el presente catálogo, el PROCESO de mi trabajo, es INTERIOR (mental, sicológico, emocional), buscado, sentido, comprendido y asimilado, a través de IMÁGENES PLÁSTICAS, realizadas por ordenador. Proceso similara al científi co o al fi lósofo: Una imagen me lleva a otra; la resolución de un problema, me plantea otro. Pero el conjunto de todos ellos, me ha ido permitiendo construir, una IMAGEN DE LA REALIDAD, más lúcida y exacta.

La obra plástica que presento en esta exposición y en este catálogo, pertenece a la serie: “Despegue”, título que le puse al inicio de la investigación, en julio de 1994 o también, “Liberación emocional femenina”, título designado ya casi al fi nal de la misma, en Agosto de 1995.

Toda la investigación realizada en dicho periodo, pertenece A SU VEZ y sirve de estudio y análisis de los dos últimos conceptos elaborados en la tesis doctoral:

• Defi nición del concepto de DOBLE ORTOGONALIDAD.

• Defi nición del concepto de MULTIDIMENSIONALIDAD.

TECNOLOGÍA La elección del ordenador como herramienta técnica, vino dada por la necesidad, desde el estudio del concepto de “Límite”, de una permanente y minuciosa MEDIDA , tanto de la superfi cie de cada plano que construye la composición de la imagen, como de su SITUACIÓN (colocación en el plano bidimensional del soporte), y de la SATURACIÓN de cada color:

DE ELLO DEPENDÍA LA TRANSCENDENCIA DIMENSIONAL La efi cacia del ordenador para el manejo constante e interactivo de estos elementos plásticos, ha sido consustancial

Traslado a Nueva York. Expresiones desde la Unifi cación. Los Puntos.

La propuesta de trabajo que traía en mi cabeza, era “atomizar los planos” con los que había construido toda la obra anterior. Pero necesité un tiempo de adaptación al nuevo país, diferente cultura y a la urgencia de la ciudad de Nueva York. Como siempre que quiero iniciar algo, empecé a dibujar y poco a poco a pintar. Realicé una serie de pinturas de verticales y horizontales cruzándose, que para mí, representaban el vértigo que me producía la ciudad en el primer año de mi estancia aquí. Paralelamente, y con la última imagen por ordenador realizada aún en Bilbao que no se me quitaba de la cabeza (imagen 8color.pcx catálogo Rekalde) inicié ya instalada en el estudio de Brooklyn, las series: Pertenencia, Diferencia y Energía Pura.

Pero también, deseaba “pintar” yo misma, con mi propia mano, esos puntos de color puro amarillos, rojo y azul, construyendo imágenes que dejo que fl uyan desde una actitud de despegue total de intención, que podríamos decir eran realizadas desde el desdoblamiento de la meditación.